|
|
|
Работа написана в 1991 году и посвящена изображению в искусстве. Среди исследований по проблемам искусства, пожалуй, впервые изображение предмета выделено в отдельную категорию, а творческий процесс рассматривается лишь как изобретательство собственной формулы. Сведя все многообразие изображений к изображению цилиндра, как наиболее простой формы, автор рассматривает, какие изменения внес тот или иной художник. Нет смысла исследовать ранние ученические работы, лишь повторяющие открытия предшественников, нет смысла говорить (в аспекте изображения) о художниках, которые своего изображения вообще не создали. Зная, как изобразить цилиндр, легко изобразить пейзаж, натюрморт, портрет. Так, преобразование Пикассо - ассоциативность, следовательно, его портреты (Авиньонские девушки), натюрморты (Музыкальный), пейзажи (Герника) - также ассоциативны, это - его формула. (Центральная картина зала Пикассо ГМИИ - Девочка на шаре, в которой ассоциативности никакой, - показатель уровня русского искусствознания.) В работе, кроме исследования изображений предшественников, автор приводит 3 собственных изображения. |
|
1992 год. Чтобы подойти к открытию простой и точной связи цвета и звука, автору пришлось сделать ряд смелых очень важных шагов в искусствознании. Так, впервые было высказана идея о том, что цвет, сам по себе, не может быть связан с движением, движение - свойство графики (например, до сих пор такого американского художника, как Марк Ротко, в картинах которого графики почти нет, относят к экспрессионистам), впервые поверхность пятна и очертания пятна были разделены, введена строчная композиция - аналог времени. Перейдя от живописи - к цвету и графике, от музыки - к звуку, затем, рассматривая и их поэлементно, вводя новые характеристики, такие, как чистота звука и поверхность, автор приходит к возможности полной цвето-звуковой аналогии. И, наконец, идея деления всего частотного ряда на октавы и соответствия колебаний разных октав, подводит итог исследованиям связи волн различной физической природы и открывает огромные возможности ее практического применения. |
|
|
|
Анализируя открытия предшественников, автор приводит результаты своих наработок в области живописного и графического языка. |
|
Введение в математике понятия числа, когда у двух групп различных предметов было замечено одно общее свойство - их равное количество, которое и назвали собственно ЧИСЛОМ, дало человечеству сегодняшние достижения техники и глубину строгого аналитического мышления. Три взаимно перпендикулярные оси Декарта описали пространство - то, что прежде казалось неописуемым. Подобную ситуацию человечество имеет сегодня в гуманитарной области: то же разнообразие ценностей, та же невозможность описания чувственной стороны. Автор предлагает взять за единицу в сфере чувств БЕССПОРНЫЙ ЭЛЕМЕНТ. Рассматривая сложное человеческое чувство, как набор самых простых: положительных и отрицательных в данный момент времени для одного человека, выбирая те из них, которые будут одинаковыми для всех индивидуумов, и, утверждая, что двигателем является лишь желание получить положительных как можно больше, автор предлагает ,как средство ускорения движения, сосредоточить усилия именно на них, оставляя все прочее за пределами человеческого внимания. |
|
2005 год. Художник, создавший к этому времени, 3 изображения, соединивший живопись и музыку, введший число в искусство, все же был не удовлетворен, поскольку новой своей формы, а именно пятна или линии, получить не удалось. Да, он расширил границы изображаемого, мог передать лай собаки в красках и линиях, но сама форма передачи оставалась старой. И вот, наконец, ему удалось получить свою форму. Да какую! Линией нарисовать цвет!!! Две первоосновы изобразительного языка, которыми пользовались художники во все времена, от наскальных росписей первобытного охотника до лазерных лучей в небе, удалось соединить! Причем, не выходя из плоскости, не выходя за рамки холста и кисточки!!! Это открытие не имеет аналогов в истории искусства, и вряд ли когда-нибудь будет превзойдено. |