Zettai Shinya Kakumei Zenya 1. Shoujo Kakumei Overture 2. Rinbu-Revolution 3. Scarlett no tachi 4. 5. 6.. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19. 20. 21. 22. 23. 24. 25. 26. 27. 28. 29. 30. 31. 32. 33. 34. 35. 36. Virtual Star Hasseigaku 1. Virtual Star Hasseigaku 2. Fushingenkou Gattaijutsu 3. Kakku Kakoei Majinai 4. Chikyuu wa Jinbutsu Chinretsuchitsu 5. Ensuikei Zettairan Algebura 6. Seijuku Nenrei Toumeiki 7. Gentouchouga Juuroku Seiki 8. Rinbu-Revolution (TV Size) 9. 10. 11. 12. 13. 14. Dona Dona 15. 16. 17. 18. 19. 20. 21. 22. 23. 24. 25. Zettai Unmei Mokushiroku 26. Preview 27. Truth (TV Size) 28. Virtual Star Hasseigaku (Karaoke) Tainai Tokei Toshi Oruroi 1. Poison 2. Watashi Kuusou Seimeitai 3. 4. 5. 6. 7. Virtual Star Hasseigaku 8. 9. 10. 11. Heizoku Uchuu ni
Fumetsu no Koutei 12. 13. 14. 15. Tenshi Androginyous 16. 17. Watashi Banbutsu Hyaku Fushigi 18. 19. 20. Alien Girl 21. Tennen Douhou Kyuuden Enkinhou no Sho 22. 23. 24. Guu Guuivu Guuest 25. 26. 27. Tainai Tokei Toshi Oruroi 28. Rose & Release (Bonus tracks) 29. Eyecatch 30. Gerutsen no Kubi 31. Sakasama Boku to Boku no Heya 32. Virtual Star Hasseigaku (TV Size) 33. Eyecatch Tenshi Souzou Sunawachi Hikari 1. Last Evolution 2. Nikutai no Naka no Koseidai 3. Chikyuu wa Junbutsu Chinretsuchitsu 4. Missing Link 5. Nanibito mo Kataru koto Nashi 6. W no wogen 7. Kakku Kakoei Majinai 8. Spira Mirabilis gekijou 9. Adolescence Mokushiroku 10. Zettai Unmei Mokushiroku (with Banyu Inryouku) 11. Tenshi Souzou Sunawachi Hikari 12. Tenshi Souzou Sunawachi Hikari (Karaoke)
Uno de los aspectos más importantes e interesantes en
Shoujo Kakumei Utena es sin duda alguna, la Música. Ésta está comprendida
en 9 CD, de los cuales 6 se concentran en la serie, 1 en el Musical y 2 en
la película Adolescence Mokushiroku; además, existen 3 CD Singles,
correspondientes al Opening, 1r Ending y la Imagen Song de Adolescence Mokushiroku. El Opening de ésta serie tiene por nombre
“Rinbu-Revolution” (Round-Dance Revolution), y está interpretado por
Masami Okui, importante intérprete de música pop en Japón, y que ha
incursionado en el anime con temas para series como Slayers, Megami
Paradise, entre las más importantes. Rinbu-Revolution fue considerada como la mejor canción
del año 1997 en lo que respecta a anime en Japón; sin embargo, ésta canción
no fue precisamente escrita para la serie; se trata de una extraordinaria
adaptación de “Rainbow-Revolution”, escrita en 1996 por la misma Masami
Okui; la adaptación a la serie corrió a cuenta de la misma cantante, y la
música fue realizada por Toshiro Yabuki. La versión de ésta canción para la
serie es un atrevido pero rítmico pop, de gran fuerza. El Opening apareció por primera vez en Japón, en un CD
Single que incluye la versión completa de la misma, y su versión en
Karaoke; el Full version se
encuetnra en el OST 1, y el TV Size de la canción se incluyen en los OST 2
y 5-2. Considerada la banda sonora más revolucionaria que se
ha empleado para una animación, la música de éste estupendo anime corrió a
cargo de 2 extraordinarios compositores: Shinkichi Mitsumune y J. A.
Seazer, ambos de nacionalidad japonesa. Shinkichi Mitsumune es
el encargado de desarrollar toda la banda instrumental que da vida a cada
escena de la serie; para Shoujo Kakumei Utena, Mitsumune hace uso de un
estilo muy sugerente, sensual; saxofón, violín, piano, órgano, instrumentos
que nos evocan al erotismo; las piezas musicales de la serie son
exquisitas, algunas emulando conocidas piezas sinfónicas del periodo
clásico, otras, totalmente originales,
ambientadas siempre al estilo parisino, afrancesado de la serie;
finalmente, otras más que retoman como base el Opening de la serie
(Rinbu-Revolution) con nuevos y muy variados arreglos. La gran cualidad de Mitsumune es el haber logrado que
cada pieza musical nos refleje fielmente la personalidad de cada personaje
involucrado en la serie. De ésta forma surgen, por ejemplo, piezas como
“Hikaru Sassu Niwa” (The Sunlit Garden), “Akio Car”, “The name of
the God Abraxas”, etc... La Banda Sonora de la serie está compilada en 3 OST,
correspondientes a las cada una de las Sagas de la historia, y en un último
OST, el 5-1 que es en realidad un CD Drama de la versión de la historia del
manga. Por su parte, J. A. Seazer es el responsable de
componer los Coros de Duelo de la serie; se puede decir que es en parte
gracias a J. A. Seazer que Shoujo Kakumei Utena se ha convertido en un
anime que rompe esquemas; las composiciones de Seazer fueron concebidas con
el fin de ilustrar cada una de las contiendas que se desencadenan en la
serie, a los alrgo de los 39 capítulos, reflejando, en cada enfrentamiento,
aspectos simbólicos de las situaciones que se presentan. Así, se tiene que
para cada Duelista, aparece un Coro de Duelo que refleja su personalidad. De ésta manera, los Coros de Duelo son únicos, es
decir, jamás se repiten, a excepción del Preduelo, llamado “Zettai Unmei
Mokushiroku” (The Absolute Destiny: Apocalypse), el cual introduce
al espectador a la contienda en turno... Los Coros de Duelo son canciones que rompen con todos
los estereotipos de la música de anime: melodías que hablan sobre aspectos
tabúes tales como la eterna pelea entre las fuerzas del bien y el mal, la
religión, la filosofía, etc. Lo más innovador de éstas melodías es que
tienen un manejo narrativo por demás caótico, encaminado siempre a poner en
duda los dogmas de la religión occidental, exaltar las filosofías
humanistas, y sobre todo, una gran carga astrológica... simplemente,
canciones que no pueden describirse con palabras... Los Coros de Duelo muestran una clara evolución a lo
largo de la serie, en reflejo al devenir de la trama misma; en la primera Saga
se notan algo “primitivos”, con coros masculinos y femeninos; en la Segunda
Saga, los Coros se vuelven más fuertes, con un predominio de voces
femeninas; finalmente, en la Tercera y Cuarta Saga, los Coros de Duelo se
escuchan totalmente revolucionados, con una gran carga acústica y letras
mucho más oscuras, además de contar con voces masculinas que les dan una
fuerza sin igual. Para J. A. Seazer, los Coros de Duelo son simplemente
la extensión de cada uno de los contendientes de Utena; es un reflejo de la
situación por la que pasan; el gran reto de Seazer fue el conseguir que
canciones que tienen una mismas base msical, sean tan diferentes entre sí
que conserven una completa autonomía... En total existen un Preduelo (con 3 diferentes
versiones, para la Primera, Segunda y Tercera/Cuarta Saga), y 21 Coros de
Duelo en la serie; existen además versiones “evolucionadas”, arregladas de
los Duelos de la Primera Saga, en un OST de colección llamado “Tenshi
Souzou Sunawachi Hikari” (Angelic Creation, namely Light). Estas canciones corren a cargo de los llamados Tokyo
Konsei Gasshoudan, y Suginami Jidou Gasshoudan, agupaciones
corales dirigidas por J. A. Seazer. Las versiones del OST 4 son cantadas
por una tercer agrupación llamada Banyu Inryoku. Cabe señalar que en
los Duelos de la Primera saga, perticiparon tambien en las voces, tanto el
compositor Shinkichi Mitsumune como el propio director de la serie,
Kunihiko Ikuhara. Los Coros de Duelo se compilan en los 3 primeros OST,
y están dividiso según las Sagas a las que pertenecen; además, el OST 4
contiene las versiones arregladas de los Duelos de la Primera Saga, además
de 2 canciones inéditas del mismo estilo. En cuanto a Endings, existen 3 para esta serie; el primero
de ellos es “Truth”, interpretado por Luka Yumi; la letra es obra de Shoko
Fujibayashi y la música es de Riki Arai. De estilo pop-techno, ésta canción
cubre las 2 primeras Sagas de la serie (capítulos 1 al 24). Truth apareció en Japón como un CD Single con sus
versiones completa y karaoke; el Full version aparece en el OST 1 y el TV
Size se encuentra en el OST 2. El segundo Ending de la serie se llama “Virtual Star
Hasseigaku” (Virtual Star Embriology), y es interpretado por Maki
Kamiya; tanto letra como música corren por cuenta de J. A. Seazer y los
arreglos son de Shinkichi Mitsumune. Maki Kamiya es la voz principal en los
Coros de Duelos de la serie. Ésta canción, de estilo totalmente
techno-alternativo, es una adaptación del Coro de Duelo del mismo
nombre, que aparece en el capítulo
25, al iniciar la tercera Saga de la serie, y comprende tanto ésta como la
última Saga (capítulos 25 al 38). Éste segundo ending
aparece en el OST 2 en sus versiones completa y karaoke; no existe CD
single para Virtual Star Hasseigaku; el TV Size se incluye en el OST 3. El último Ending de
la serie se llama “Rose & Release”, y se trata de la canción que
aparece al final del último episodio; es interpretado por Masami Okui, y no
tiene letra. Se encuentra en el OST 3, y su versión karaoke en el OST 5-1.
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